Sau 4 năm vắng bóng, nữ ca sĩ 49 tuổi người Iceland Bjork- được mệnh danh là "Nữ hoàng băng giá của nhạc pop"- tái xuất ấn tượng khi album mới của bà mang tên "Vulnicura" đang gây sốt trên thị trường âm nhạc thế giới. "Vulnicura" chứa đựng cảm xúc chân thực, gần gũi về tình yêu với ca từ sâu sắc.

"Vulnicura" được xem là album mang tính cá nhân nhất của Bjork từ trước đến nay, được ví như quyển nhật ký tình yêu của Bjork với tất cả tâm tư về những người bà yêu thương, nhất là với người chồng mới li hôn- Matthew sau 13 năm chung sống. Nhan đề "Vulnicura" được ghép từ hai chữ latin "vulnus" và "cura", có nghĩa là "vết thương" (injury) và "chữa lành" (healing). Ngoại trừ 3 ca khúc cuối, 6 bài đầu đều được đánh mốc thời gian cụ thể, từ "9 tháng trước" đến "11 tháng sau". Theo đó, Bjork đã ghi lại cảm xúc của mình cả trước và sau khi chia tay người yêu. Các ca khúc "Stonemiker", "Lionsong", "Black Lake"… đều ám ảnh với người nghe bởi âm điệu sâu lắng, da diết tựa như những đổ vỡ tinh thần mà con người phải chịu đựng. Đúng như những gì Bjork từng mô tả về album: "Các ca khúc là những cung bậc cảm xúc mà người nghe chỉ có thể cảm nhận bằng trái tim".

Âm nhạc mà Bjork theo đuổi khá mới lạ và cá tính như con người thật của bà. Không ngại đưa nhiều phong cách âm nhạc khác nhau vào tác phẩm, thử nghiệm với âm thanh của nhiều nhạc cụ đa dạng, Bjork bị cho là có đôi chút lập dị, âm nhạc phải lúc nào cũng dễ hiểu. Điển hình, trong album "Vulnicura", các ca khúc "It’s Oh So Quiet", "Army of Me", "Hyperballad"… hòa trộn các thể loại rock, trip hop, jazz với các nhạc cụ điện tử. Gần 30 năm hoạt động nghệ thuật, Bjork ghi dấu như một nghệ sĩ có phong cách kỳ lạ, từ âm nhạc cho đến cách trình diễn. "Vulnicura" có thể chưa phải là album hay nhất của Bjork về âm nhạc, nhưng nó chứa đựng những dòng cảm xúc chân thật, gần gũi, đặc biệt là ở lời hát nhiều tâm sự. Bà đưa người nghe vào sâu bên trong trái tim nhỏ bé của mình- trái tim vừa nhận lấy cuộc tình lỡ dở ở tuổi 49.

Bjork sở hữu giọng nữ cao, được mô tả là có đủ sự mượt mà và độ mạnh mẽ để làm nên những khúc hát tuyệt vời. Theo Kitty Empire- cây bút của tờ Guardian, chất giọng của Bjork "rất mạnh mẽ, ngoạn mục với những điểm rơi, xuống giọng tuyệt vời", nhất là trong bài hát "Thunderbolt". Còn cây bút Taylor Ho Bynum của tờ The New Yorker bày tỏ: "Hiếm có nghệ sĩ nào có thể làm kết hợp hài hòa nhiều phong cách như Bjork". Nhà phê bình Joshua Offstroff thì cho rằng âm nhạc của Bjork được miêu tả "artpop" (nghệ thuật âm nhạc). Viện Hàn lâm Âm nhạc Hoàng gia Thụy Điển đã trao cho Bjork giải Âm nhạc Polar nhằm ghi nhận "âm nhạc và ca từ sâu sắc, phần phối âm và giọng ca độc đáo" của bà. Đặc biệt, Bjork nằm trong số ít nghệ sĩ được Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MoMa) ở New York (Mỹ) tổ chức triển lãm giới thiệu về cuộc đời cũng như sự nghiệp âm nhạc.

Nổi tiếng từ những năm 1990, Bjork vẫn chứng tỏ sức hút qua mỗi lần ra album bởi phong cách độc đáo. Bjork chia sẻ: "Cuộc sống là những cung bậc thăng trầm, không nên vin vào những lý do cá nhân nào đó mà tuột dốc. Âm nhạc là liều thuốc hỗ trợ tinh thần tốt nhất cho tôi". Bà dành phần lớn thời gian trong ngày để sáng tác, luyện thanh, chơi nhạc cụ để sớm mang đến cho khán giả những sản phẩm độc đáo hơn.

Ái Lam
(Tổng hợp từ Guardian, Nytimes, Allmusic)